چگونه در خانه بدون بودجه فیلم بسازیم؟

ساخت یک فیلم بلند سینمایی می‌تواند کار بزرگی باشد. با این حال، این نباید مانع شروع کار برای نوآموزان شود. احتمالاً همه چیزهایی که برای ساخت فیلم در خانه نیاز دارید، همین حالا در اختیار دارید. اما برای اینکه این تجربه ارزشمند باشد، باید تلاش و خلاقیت به خرج دهید. این مقاله شما را در تمام مراحل ساخت فیلم راهنمایی می‌کند.

چگونه فیلم بسازیم: پیش‌تولید

موضوع و رویکرد خود را مشخص کنید
شاید از قبل یک طرح داستانی اولیه در ذهن دارید. اگر نه، درباره موضوعاتی که به آن‌ها علاقه‌مندید یا چیزهایی که می‌خواهید بیشتر یاد بگیرید، فکر کنید. موضوع یا درون‌مایه‌ای را انتخاب کنید که اشتیاق شما را برمی‌انگیزد و سپس نحوه پرداختن به آن را مشخص کنید.

قالب مستند برای کسانی که می‌خواهند درباره یک موضوع بیشتر بدانند، گزینه مناسبی است. می‌توانید مستند خود را حول تحقیق درباره یک موضوع خاص و یافتن پاسخ سوالاتتان بسازید. اگر ترجیح می‌دهید یک داستان تخیلی تعریف کنید، ابتدا درون‌مایه‌ها و احساسات اصلی را مشخص کنید و سپس شخصیت‌ها و خطوط داستانی را حول آن‌ها بنا کنید.

پس از انتخاب موضوع (اما قبل از نوشتن فیلمنامه)، لحن و قالب فیلم خود را در نظر بگیرید:

  • کمدی زنده؟
  • درام فانتزی استاپ‌موشن؟
  • فیلم تحلیلی با تصاویر آرشیوی و روایت صوتی؟

فیلمنامه خود را بنویسید
وقتی موضوع و رویکرد خود را مشخص کردید، داستان را به صورت کلی طرح‌ریزی کنید. این طرح را تا جایی اصلاح کنید که از روند و جهت داستان راضی باشید. پس از تکمیل طرح کلی، می‌توانید نوشتن فیلمنامه را شروع کنید.

نگران ویرایش فیلمنامه نباشید تا زمانی که نخستین پیش‌نویس تمام شود. پس از اتمام پیش‌نویس اول، مدتی از نوشتن فاصله بگیرید تا با دید تازه‌ای به سراغ آن برگردید. سپس فیلمنامه را ویرایش کنید و این روند را تا رسیدن به نتیجه مطلوب ادامه دهید.

استوری‌بورد بکشید
پس از تکمیل فیلمنامه، می‌توانید لیست نماها را تهیه کنید. اگر کمک می‌کند، استوری‌بورد هم بکشید. استوری‌بورد به شما کمک می‌کند نماها را تجسم کنید و برنامه‌ریزی بهتری برای نحوه چینش آن‌ها داشته باشید. لیست نماها همچنین به شما کمک می‌کند برنامه زمانی و بودجه تولید را تنظیم کنید.

تجهیزات مناسب را تهیه کنید
از همان ابتدا مشخص کنید چقدر می‌خواهید برای تولید هزینه کنید. سپس بودجه واقع‌بینانه‌ای برای تجهیزات در نظر بگیرید (اگر اصلاً بودجه‌ای دارید).

دوربین
اگر تازه‌کار هستید و بهترین دوربین در دسترس شما تلفن همراهتان است، از استفاده از آن تردید نکنید.

اگر می‌خواهید سطح کار را کمی بالا ببرید و کنترل بیشتری روی تصویر داشته باشید، احتمالاً باید هزینه‌ای برای اجاره یا خرید تجهیزات بپردازید. یکی از مهم‌ترین تجهیزات، یک دوربین خوب است. می‌توانید راهنمای خرید دوربین‌های DSLR و بدون آینه را بررسی کنید. با این حال، یک دوربین 4K مناسب با قیمت حدود 650 دلار هم پیدا می‌شود.

نورپردازی
به نورپردازی هم فکر کنید. حتی بهترین دوربین دنیا هم بدون نور مناسب، تصویر خوبی ثبت نمی‌کند. ابتدا اصول پایه نورپردازی سه‌نقطه را یاد بگیرید، سپس خلاقانه‌تر عمل کنید. لازم نیست نورپردازی حرفه‌ای و گران داشته باشید، فقط کافیست نور کافی باشد و با لحن صحنه هماهنگ باشد.

صدا
در نهایت، به صدابرداری توجه کنید. اگر میکروفون دارید، از آن استفاده کنید. اگر مجبورید به میکروفون داخلی دوربین تکیه کنید، با خلاقیت بهترین صدا را ضبط کنید. مثلاً:

  • دوربین را برای دیالوگ‌ها نزدیکتر ببرید.
  • مطمئن شوید گفتگوها فقط در محیط‌های ساکت انجام می‌شود.
  • هرچه میکروفون به منبع صدا نزدیک‌تر باشد (بدون اینکه در تصویر دیده شود)، کیفیت صدا بهتر می‌شود.
  • در صورت نیاز، می‌توانید پس از فیلمبرداری، صداگذاری و دوبله انجام دهید.

گروه بازیگران و عوامل را تشکیل دهید
ساخت اکثر فیلم‌ها به بازیگران و گروه تولید نیاز دارد (اما می‌توانید همه کارها را خودتان انجام دهید!). اگر ممکن است، حداقل چند نفر را برای بازیگری یا انجام وظایف کلیدی در فیلم استخدام کنید. حتی می‌توانید از حیوانات خانگی هم کمک بگیرید!

چگونه فیلم بسازیم: تولید

تنظیمات دوربین
معمولاً برای فیلمبرداری، دوربین را روی 24 فریم بر ثانیه تنظیم کنید. چرا؟ چون تقریباً همه فیلم‌ها با 24 فریم بر ثانیه فیلمبرداری می‌شوند و این تنظیم باعث می‌شود کار شما خودبه‌خود سینمایی‌تر به نظر برسد.

با این حال، اگر با نرخ فریم بالاتری فیلمبرداری کنید هم مشکلی ندارد. بیشتر دوربین‌های ویدیویی به طور پیش‌فرض روی 30 فریم بر ثانیه تنظیم هستند، اما معمولاً می‌توان آن را به 24 فریم تغییر داد.

اگر می‌خواهید صحنه‌هایی با حرکت آهسته (اسلوموشن) در فیلم داشته باشید، آن صحنه‌ها را با نرخ فریم بالاتر (مثلاً 60 یا 120 فریم بر ثانیه) فیلمبرداری کنید و سپس در مرحله پساتولید، سرعت آن‌ها را به 24 یا 30 فریم کاهش دهید. حرکت آهسته معمولاً تصاویر را سینمایی‌تر می‌کند، اما در استفاده از آن زیاده‌روی نکنید.

نورپردازی
در صحنه فیلمبرداری، نورپردازی را تنظیم کنید. اگر چند نور دارید، آن‌ها را آماده کنید. اگر نور ندارید، از نور طبیعی خورشید استفاده کنید. نور خوب در تصویر بسیار مهم است.

کادر بندی
محل قرارگیری دوربین به اندازه تنظیمات آن اهمیت دارد. هنگام فیلمبرداری، اصول ترکیب‌بندی را رعایت کنید:

  • از قانون یک‌سوم استفاده کنید (قرار دادن سوژه‌ها خارج از مرکز کادر).
  • از خطوط راهنما بهره ببرید.
  • از تداخل پس‌زمینه با سوژه جلوگیری کنید (مثلاً قرار گرفتن یک درخت پشت سر بازیگر، طوری که به نظر برسد درخت از سرش رشد کرده!).
  • همچنین از زوایای مختلف فیلمبرداری کنید تا در مرحله تدوین، انتخاب‌های بیشتری داشته باشید.

چگونه فیلم بسازیم: پساتولید

ویرایش ویدیو
پس از فیلمبرداری و ذخیره صحنه‌ها روی کامپیوتر یا دستگاه ویرایش، وقت آن است که فیلم را مونتاژ کنید. ابتدا تمام نماها را مرور کنید و بخش‌های قابل‌استفاده را انتخاب نمایید. سپس با استفاده از نرم‌افزار ویرایش، قطعات را کنار هم بچینید تا طرح داستانی منسجمی ایجاد شود.

صحنه‌ها را مرتباً ویرایش و جابه‌جا کنید تا به روند داستانی راضی‌کننده‌ای برسید. سپس زمان‌بندی صحنه‌ها را با حذف بخش‌های اضافی بهبود بخشید.

اصلاح رنگ
اصلاح و گریدینگ رنگ، ظاهر کلی فیلم را ارتقا می‌دهد و می‌تواند لحن تصاویر را تغییر دهد. مثلاً:

  • فیلم‌های ترسناک معمولاً تم رنگی آبی دارند تا حس سرما و وحشت را منتقل کنند.
  • بسته به نرم‌افزار ویرایش، می‌توانید تنظیمات کنتراست، رنگ، اشباع، سطح سیاه و سفید و جزئیات را تغییر دهید.

ثابت‌سازی تصویر
بیشتر نرم‌افزارهای ویرایش، قابلیت کاهش لرزش تصویر را دارند. اگر فیلم شما لرزش دارد، می‌توانید در مرحله پساتولید آن را اصلاح کنید. همچنین می‌توانید با کاهش سرعت صحنه، تصویر را پایدارتر نشان دهید.

زمان شروع است!

بهترین راه یادگیری فیلمسازی، اقدام کردن است. همه نکات این مقاله را به خاطر بسپارید و شروع کنید. به این ترتیب، در مسیر ساخت یک اثر عالی قرار خواهید گرفت.

نوشته: شان بری