مصاحبه با فیلمساز: رانُو آسو رشید

سلام رانُو، خیلی خوشحالیم که با شما گفت‌وگو می‌کنیم. لطفاً درباره خودتان و فیلمسازی‌تان برای ما توضیح دهید.

خیلی خوشحالم که اینجا هستم. ممنون که من رو دعوت کردید! من رانُو آسو-رشید هستم. مسیر من به سوی فیلمسازی اصلاً سنتی نبوده.

در ابتدا در رشته پزشکی زیستی در دانشگاه وست‌مینستر تحصیل، معلم علوم شدم و بعد به عنوان رئیس در یک دبیرستان مشغول به کار بودم. اما روایتگری یکی از علاقه مندی های من بود. در ۱۹ سالگی اولین فیلم کوتاه خودم را با آیفون ساختم. بعدها، در حین تدریس، شروع به ساخت فیلم‌هایی با دانش‌آموزانم کردم که در نهایت منجر به استودیوی AR شد.

از آن، ده فیلم نوشته، تهیه و کارگردانی کرده ام؛ از جمله نجوای رستگاری ، خاموش را انتخاب کنید ( یک اثرا(یک اثر اورجینال KINO که در حال حاضر در فستیوال‌های بین‌المللی حضور دارد) و اقدام کوچک ما برای شورش که یک همکاری بین‌المللی است. در استودیوی AR این شانس را دارم که با مشاوران برجسته‌ای مانند دبورا شپرد (مشاور توسعه)، پیت دیلی (مشاور فیلمنامه) و مارکوس لیورسدج (تهیه‌کننده‌های اجرایی) همکاری کنم. در حال حاضر، مجموعه‌های بلندپروازانه از مستندها وارد مرحله تولید شده‌اند که با حمایت از نامزد اسکار، هانا پولاک، و کلر ریچاردز، تهیه‌کننده نامزد بفتا و بنیان‌گذار «We Are Doc Women» همراه است.

علاوه بر کار فیلمسازی، به عنوان داور در جشنواره فیلم KINO (که مورد بررسی BIFA است) و جوایز فیلم کوتاه بریتانیا فعالیت می‌کنم. برای من، فیلمسازی یعنی روایت داستان‌هایی که دیدگاه‌ها را به چالش می‌کشند و تأثیر ماندگار دارند. همیشه به دنبال روایت‌های جسورانه و معنادار هستم که مرزها را جابه‌جا می‌کنند.

رانو آسو رشید

کنستانتین ۷۵ ساله، در روز تولدش، با مراقبش النی مشغول تماشای عکس‌های قدیمی می‌شود. اما وقتی تصویر عایشا را می‌بیند ( زنی که در یک کلاب موسیقی خصوصی در سال ۱۹۷۴ ملاقات کرده) خاطراتی که فکر می‌کرد دفن شده‌اند، دوباره زنده می‌شوند. آنچه با نوستالژی شروع می‌شود، به رازهای عمیق‌تری گره می‌خورد: عشقی ممنوع، آشوب سیاسی و اسرار پنهان در موسیقی. با زمزمه‌های این ارتباط گذرا اما قدرتمند، کنستانتین به سمت کلابی کشیده می‌شود که روزی همه چیز را تغییر داد. اما برخی داستان‌ها هنوز پایان نیافته‌اند…

چرا این فیلم را ساختی؟
این داستان مرا جذب کرد چون عشق ممنوع، تنش سیاسی و خاطرات شخصی را در هم می‌تنید ( موضوعاتی که در فرهنگ‌ها و نسل‌های مختلف طنین‌انداز می‌شوند. در قلب آن، یک داستان انسانی عمیق درباره ارتباط، از دست دادن و تأثیر گذشته است.

برخلاف بسیاری از فیلمسازان، من به جای اجتناب از ریسک، به دنبال آن هستم. پیچیدگی این فیلم ) هم به عنوان یک داستان و هم به عنوان یک تولید بین‌المللی( تنها انگیزه‌ام برای ساخت آن بود. همچنین فرصتی بود برای همکاری با یک تیم حرفه‌ای و رساندن داستان‌های کمتر گفته‌شده به سینمای مستقل.

به نظر جذاب می‌آید! چه چالش‌هایی در ساخت آن داشتید؟
هر فیلمی چالش‌های خود را دارد و این یکی هم مستثنی نبود.

زمان همیشه در حال فرار بود ) فیلمبرداری طولانی، برنامه‌های فشرده و رقابت با ساعت. گاهی باید نماها را تغییر می‌دادیم) و باید مطمئن می‌شدیم که تیم طبق برنامه پیش می‌رود. اما من در شرایط پراسترس رشد می‌کنم و با شوخ‌طبعی و آرامش این چالش‌ها را مدیریت کردم.

با تمام اعضای تیم شخصاً آشنا شدم و از زحماتشان تشکر کردم. صحنه‌های موسیقی زنده زمان‌بر بودند، اما با استفاده از تجربه تدریسم، دستورالعمل‌های واضحی به تیم دادم. وقتی می‌دیدم همه با هماهنگی کار می‌کنند، بسیار رضایت‌بخش بود. حتی پس از پایان فیلمبرداری در ساعت ۲ بامداد، هنوز انرژی داشتم!

فیلم اکنون در چه مرحله‌ای است؟
پساپروduction در فوریه ۲۰۲۵ به پایان رسید و به زودی سفر جشنواره‌ای خود را با KINO لندن آغاز می‌کند. اولین نمایش جهانی آن تابستان امسال در آتن خواهد بود و پس از آن، یک نمایش ویژه در لندن. به زودی تریلر رسمی فیلم در شبکه‌های اجتماعی منتشر می‌شود. همچنین در حال مذاکره با ERTFLIX برای پخش در یونان و با توزیع‌کنندگان جهانی هستیم. پس از جشنواره‌ها، فیلم روی پلتفرم‌های VOD مانند Vimeo قابل دسترسی خواهد بود.

چرا فیلم می‌سازی؟
من فیلم می‌سازم چون داستان‌ها قدرتمندترین راه برای ارتباط با احساسات، یکدیگر و حقایقی هستند که گاهی از مواجهه با آنها می‌ترسیم.

در قلب کار من، انسانی‌ترین لحظاتِ شکننده قرار دارد ( تجربیات دانش‌آموزانی که تدریس کرده‌ام، الهام‌بخش داستان‌هایم بوده‌اند.) می‌خواهم به صداهایی که ناشنیده مانده‌اند، فرصت بیان بدهم.

از فیلمنامه‌نویسی فرانک دارابونت، storytelling بی‌پروای تارانتینو و استفاده کریستوفر نولان از موسیقی برای elevating داستان، الهام می‌گیرم. هر فیلمی بخشی از من را در خود دارد. فیلمسازی برای من نه تنها هیجان‌انگیز، بلکه درمانگر است.

سفر من با حمایت مدیر مدرسه‌ام، سایمون هورن، در کلاس‌ درس آغاز شد. دیدن تأثیر فیلمسازی روی دانش‌آموزان ( کشف صدای خلاقانه‌شان و مسیرهای شغلی جدید ) به من ثابت کرد که این راه من است. تا امروز، بیش از ۱۳۰ دانش‌آموز در تولیداتم مشارکت داشته‌اند. این تأثیر، انگیزه اصلی من است.

به کسانی که تازه وارد فیلمسازی شده‌اند، چه توصیه‌ای داری؟
بهترین توصیه‌ام این است: همین حالا شروع کنید.

مدرسه فیلمسازی می‌تواند کمک کند، اما ضروری نیست. من خودم زیست‌پزشکی خواندم و راهم را در این صنعت پیدا کردم. فقط اگر عاشقش هستید، ادامه دهید. منتظر اجازه یا دوربین حرفه‌ای نمانید . از آیفون یا هرچه دارید استفاده کنید. با دوستانتان فیلم بسازید. آزمایش کنید. از شبکه‌سازی غافل نشوید.

اگر جدی هستید، با استودیو AR تماس بگیرید. ما به فیلمسازان جوان کمک می‌کنیم تا با متخصصان صنعت ارتباط برقرار کنند. اما بدانید که این صنعت سخت است. مرزهای خود را حفظ کنید و همیشه آگاه بمانید. هر هفته اخبار سینما را دنبال کنید. مهم‌تر از همه به ساختن ادامه دهید.

دوست داری با چه کسی همکاری کنی و چرا؟
عاشق همکاری با کولمن دومینگو هستم. او در هر نقشی، عمق و حقیقت بی‌نظیری ارائه می‌دهد. تعهد او به  storytelling  — مثل مشارکتش در فیلم  Sing Sing — الهام‌بخش است. همکاری با کسی که هم بازیگر است و هم درک عمیقی از فیلمسازی دارد، رویایی است.

برنامه بعدی تو چیست؟
در حال توسعه سه سریال تلویزیونی هستم، از جمله اقتباسی از Our Little Act of Rebellion.  همچنین یک استریمر بزرگ به طور رسمی درخواست ارائه پروژه را داده است. هیجان‌انگیزترین مرحله کارم در پیش است!

UK Film Review – mar 12